صوت هند رجب: السينما وسيلة للمقاومة
ماداليناشيلانو
عُرض فيلم “صوت هند رجب” للمخرجة التونسية كوثر بن هنية، الحائزة بالفعل على جائزة الأسد الفضي في مهرجان البندقية السينمائي 2025، في العرض المسائي الأخير في سينما ماديسون في روما.
عمل لا يترك أحداً غير مبالٍ: جرح مفتوح، فعل إدانة، صرخة تعبر الشاشة وتطبع نفسها على ضمير المشاهد.
قصة حقيقية، صوت لا يموت أبداً
يحكي الفيلم القصة الحقيقية للطفلة هند رجب، وهي فتاة فلسطينية تبلغ من العمر ست سنوات، حوصرت في سيارة صدمتها دبابة إسرائيلية في قلب قطاع غزة.
في التسجيل الفعلي لاتصالها بالهلال الأحمر الفلسطيني، تتوسل هند طلباً للمساعدة، تبكي، وتتحدث عن الخوف والظلام المحيط بها. على الجانب الآخر من الخط، يحاول المنقذون جاهدين الوصول إليها، لكنهم لا ينجحون أبداً.
تموت هند، ويموت معها المسعفون الذين أُرسلوا لإنقاذها.
كوثر بن هنية – مخرجة وشاهدة عربية – تتناول هذه المأساة بلغة بسيطة وجريئة. لا تُركّز الكاميرا على الألم، بل تترك الصوت – ذلك الصوت الهشّ، المكسور، الطفولي – يوجّه السرد.
النتيجة هي فيلم جاف ومكثف بشكل مدمر، يتنقل بين الوثائقي والخيالي دون أن يخون حقيقة الوقائع على الإطلاق.
فيلم سياسي وإنساني
فيلم “صوت هند رجب” هو، قبل كل شيء، فيلم سياسي بالمعنى النبيل والأكثر ضرورة للكلمة.
إنه يُدين بشجاعة العنف الممنهج الذي يمارسه الجيش الإسرائيلي ضد سكان غزة المدنيين: الأطفال والنساء وكبار السن والعاملين في المجال الصحي وسيارات الإسعاف. يكشف، دون أي خطاب أو دعاية، وحشية صراعٍ ازدهر لعقود بفضل الإفلات من العقاب وصمت العالم.
لكن بن هنية لا تكتفي بالإدانة؛ فهي تبني فيلماً يتحدث عن الكرامة، المقاومة، والرحمة.
المشاهد المخصصة لمتطوعي الهلال الأحمر، الذين يواصلون الإنقاذ رغم الخوف والدمار، تمنح الفيلم بُعداً عالمياً للبطولة اليومية، ولأخلاقيات إنسانية تتجاوز الحرب.
السينما كفعل للذاكرة والمسؤولية
بهذا الفيلم، تؤكد كوثر بن هنية على قوة السينما كأداة للذاكرة والوعي الجماعي.
وكما في أفلامها السابقة “الرجل الذي باع جلده” و*”أربع بنات”*، تستخدم المخرجة اللغة السينمائية لتسائل العلاقة بين الفرد والتاريخ، بين الحقيقة والتمثيل، بين الألم والكرامة.
في صوت هند رجب، تتحول الذاكرة إلى مسؤولية: صوت الطفلة ليس مجرد صدى من الماضي، بل نداء للحاضر، إدانة للإبادة الجماعية الجارية ولللامبالاة التي ترافقها.
الفيلم يُجبر المشاهد على النظر، على ألا يُحوّل بصره، على الاعتراف بالإنسانية المنكرة للفلسطينيين.
صوت امرأة، وسينما الشجاعة
من المستحيل عدم التأكيد على القوة الرمزية لكون المخرجة امرأة عربية من شمال إفريقيا، تختار أن تمنح صوتاً لامرأة أخرى – طفلة فلسطينية.
في مشهد سينمائي لا يزال يهيمن عليه السرد الغربي والذكوري، تقدّم بن هنية منظوراً مختلفاً جذرياً: نظرة أنثوية، متعاطفة، سياسية، قادرة على تصوير الحرب لا كعرض، بل كتجربة إنسانية وجماعية.
إخراجها رصين، لكنه غير منفصل؛ واضح، لكنه عميق المشاركة. كل اختيار جمالي – الصوت، الضوء، الإيقاع – مصمم لاحترام صوت هند، ليجعله يتردد خارج الزمان والمكان.
فيلم يستفز الضمير
“صوت هند رجب” ليس فيلماً يُنسى. إنه صفعة في الوجه، لكنه أيضاً لمسة حانية: فيلم يبكي، لكنه لا يستسلم لليأس.
يُذكرنا أن الاستماع فعل سياسي، وأن الرواية شكل من المقاومة.
في عالم يُطبّع العنف ويُخفي الرحمة، يُجبرنا عمل كوثر بن هنية على أن نعود بشراً.
وصوت هند، ذلك الصوت الضعيف الشجاع، لا يزال يُحدثنا.
“صوت هند ليس صوتها وحدها. إنه صوت شعبٍ كامل، وصوتنا نحن أيضاً، إن كان لدينا بعدُ الشجاعة لنستمع إليه.”
